【篇一：迷恋的滋味】

华丽的衣衫，精美的妆容，戏曲将盛世之景展现得淋漓精致，绝美无伦。让人为之迷恋，雕梁画栋，满屏珠翠的盛景，不时出现在我的梦中。

在幼时，我便一直受到戏曲的熏陶。我的爷爷是个“戏痴”。无论何时，他的腰间总会挂着一台收音机，闲来无事时，便打开来听两曲，边听着还一边摇头晃脑，口中还时不时的哼上几句。平日里萦绕在我耳边的便都是那宛转悠扬的戏曲，听得多了，便也能即兴哼上几句。

爷爷的戏友中，有个姓黄的大爷，总喜欢拉着孩子们去他家听戏。整日余音绕梁，却不讨孩子们喜欢。他家的电视总是播放着各式各样的戏曲，孩子们一坐不住了，他便开始讲故事，讲着各个名伶的演艺生涯，创造的美妙绝技。他讲昆曲、京剧，讲崔莺莺待月的西厢，讲陈妙常盟誓的秋江，讲李香居染血的桃扇……。黄大爷手中的茶杯折射出神秘的光辉，放佛正在诉说着一个遥远而意味深长的梦境。不知不觉中，戏曲已经在我心中占据了一席之地，在不知不觉中播下了青涩的种子。

今年，随着《鬓边不是海棠红》的热播，长眠于心底的那颗种子便又开始萌芽，继而迅速的破土而出，毫无怠倦地扶风而立，开出娇艳的花儿。

我羡慕角儿们精致的妆容，赞叹他们华美的衣裳，也痴迷他们的嗓音，浑厚却又尖细，荡气回肠间又透着含蓄的淡雅。我想：这世上不会有什么比这更好听了吧，它比鸟鸣更加清脆，比雨滴更加空灵，比低音更加厚重，比高音更加活泼。它跳跃着，旋转着，在空着荡漾着。

于是电视机前便又多了一个“小戏痴”，目不转睛的看着戏曲，浅浅的笑着。只是这次我心底仿佛又多了些不一样的东西，不似之前，只为华丽的演出喝彩：我会为一代名伶的陨落而叹息，为一方绝技的失传而悲伤，为一个惊艳舞台而欢笑，为一段绝世佳作而自豪。我为之沉迷的同时又为之叹惋。

剧中姜荣寿的仙人步法失传时，我清楚地记得商细蕊说：“这些绝技都失传了，那以后的人看什么？”这句话放佛一杯凉水，顿时把我对戏曲的一颗火热的心变得黯然失色。我急忙跑去找爷爷，想倾诉心中的惋惜、害怕。害怕那么美的戏曲终有一天会消失。爷爷笑了笑，他似乎是释然的，“人生如戏，戏亦取自人生，戏中的美德、仁、义、忠、孝都是刻在中国人骨子里的”，他不紧不慢的说着。我一颗急躁的心这才慢慢的平静了下来。我相信，那迷人的艺术必定会传承、发扬。

为之迷恋，亦为之担忧。喜欢它光鲜亮丽的外表，沉迷于它淳厚优美的内涵。

【篇二：我的同桌】

我最熟悉的人就是我以前的同桌：陈默。我觉得在我眼里，他是一个如假包换的“变脸大侠”，拥有江湖上失传已久的“变脸术”，就让我细细道来。

记得有一次，我听见陈默骂了我一声“笨蛋”，当时我的笔丢了，又听见他骂我，不由得怒火中烧，向他跑去。他一看大事不妙，立刻三十六计走为上。他再前面说跑，我在后面追，追了半天，眼看就要追上了，他立马讨好般对我说：“巩大爷，我错了，以后再也不敢骂您了！”

我听他这么说，心中的怒火减了一大半，刚想扬长而去。谁料想，我刚想离开时，陈默在我后背上猛拍一记，我的天！这”变脸“也太快了吧，我刚想打他，他却跑得无影无踪了。

什么，还不够，那再听我讲一个吧！

还有一次，一节作文课上，陈默忘带了作文书，向我借一下，我觉得同学有难，该互相帮助，便把作文书借给了他，和他一起伙看。可下一节作文课，我忘带了，向他借一下，他却白了我一眼，一脸不快地说：”没有书就不要看，反正也不会掉块肉！“这句话让我下巴都快掉下来了。

这就是我的”变脸“同桌陈默，他很会捣蛋，但他很善良、热心，我还是很喜欢他！

【篇三：观非物质文化遗产】

现在的许多非物质文化遗产慢慢地失传，大部分人都认为它们太土了，没有时尚感，实际上它们是中华文明上乃至世界文化的结晶。

这些文化为什么会流失？就是因为大家在不断接受新事物而对旧事物失去激情。戏曲为什么广为流传，因为它不仅演绎了一幕幕古代文化，同时也揭示了未来。而你再看看现在的电视剧，哪一部像戏曲一样富有趣味？

这种文化是经过时间考验的，也就是说，它值得我们一生去品味。

我们宣扬传承这种精神，因为它那么富有激情，又那么感人。它叙述了一件件故事，而或许就是它，揭开了无数历史谜题。

它们神秘，引来许多爱它的.人，用一生去细细品味里面的酸甜苦辣，悲欢离合，快乐与悲伤，欢乐与痛苦。

它不知道改变了几个人，让他们用新的眼光看待这个世界，用乐观改变痛苦。

如果它失传，那将是一笔巨大的损失！

现在所谓的“时尚”，只不过是一小会儿，可是古代的时尚，却是永久的时尚。

【篇四：芜湖铁画】

铁画是芜湖一绝，它的工艺复杂，要经过千锤百炼的捶打才能成型。

铁画的优点是千年不坏，不生虫，不烂也不会生锈，十分坚固。

在铁画的背后有一个故事：过去，有一个铁匠叫汤天池，他十分喜欢画画，就想拜一个叫肖尺木的画家为师。可是肖尺木看不起铁匠，说他不干净。汤天池只能在窗外偷看，用树枝在地上画来练习，后来，用铁打出了一幅画，感动了画家。于是肖尺木画出画稿，汤天池用铁打出来，也就出现了用铁做的画。

但在战争时期铁画的制作工艺失传了。后来在一位叫储炎庆铁匠的努力下，把失传了的铁画工艺又重新展现在世人面前，后来又传给了他的女儿储金霞，现在铁画已成为芜湖一绝了。

在老师家就有一幅菊花图，就是储金霞做的，它栩栩如生，坚固无比。上面有三朵菊花，一朵最大的在另外两朵旁边，一朵大些和一朵最小的紧挨在一起，真像一家三口。每一朵菊花的姿态都不同，每一片叶子的茎脉全仔细勾了出来，每片菊花瓣都打造的很完美，像真的菊花一样，在微风中微微摇摆，精致极了！

这幅铁画很有立体感，可以看出打这幅画的铁匠花了精力，下了很多功夫，用了很多时间才打出这幅完美的作品。

我喜欢这幅美丽的菊花图，喜欢芜湖一绝的铁画，希望芜湖铁画能传遍全世界！

【篇五：那一片光亮】

要说我们对传统文化的继承方面，可谓是一片黑洞洞的景象，数不胜数的古老技艺已经面临失传，也许我们的子孙后代会再也见不到那精彩绝伦的民间傩戏，那传递着木匠手心温度的传统木马了，还有那保存着大自然最美好年华的花草纸了……

随着社会的高速进步，人们都在努力地追赶着前进的浪潮，又有谁，会时不时地回头看看那历史碾过的车辙？遗忘，在黑暗中悄然蔓延，在我们当今的社会中张牙舞爪。

我问自己：我们的传承在哪里？

林源，一位漆器巨匠。他已经八十多岁了，但他任然坚守在工作的第一线，他因为和马王堆古墓出土的历史文物——针刻漆器，偶然相遇，便五十多年如一日的一边针刻一边学习。他很耐心地雕刻着绝美的漆器，也很耐心地等待着他的接班人出现。

王兴武，一位古纸匠人。他把一辈子的心血都倾注在了古法造纸上，村子里的人全都放弃了，只有他仍在默默坚持着初心。他严苛地挑选构树皮造纸，他说：“只有三年的构树皮才是最好的，我们不能都骗人。”

林源说：“我从来都没有见过那么美的漆器，那真的是两千多年前的东西！”

“现在的年轻人都太浮躁了，坐不住，没有耐心……”

王兴武说：“我们老祖宗传下来的东西一定要坚持，就行！”

“我们不做了，还会有人继承这门手艺吗……”

对古老技艺的赞叹和担心，既矛盾也不矛盾。古老技艺所造就的东西那么美，所以我们不想它们失传：古老技艺那么美，它们为什么会失传？

幸好，仍是有丝丝缕缕的光亮能够打破黑暗，顽强地蔓延。

《我在故宫修文物》的向东歌，她很年轻也很有才华，但是她不到浮沉里追逐名华，而是选择一个在外人看来特别冷门和枯燥的职业，到故宫修复文物。《讲究》里还有一个年轻人，他热爱自己家乡的建盏文化，于是他就开始了坚持不懈地创造矅目天裂纹，虽然最后没有成功，但是他取得了不小的成就……

不得不说的是，浸润在中华文化里的人常常都具有十分优秀的品质，一个个工匠，一门门技艺，无一不体现着坚持不懈和诚信等等的高贵精神，这些也都是一个个的闪光点，它们让光亮愈加明显了。

而且传统文化和古老技艺正在渐渐地被大众所广知，愈来愈多的记录片和文化展览浮现。它们的经济价值不可小觑，最近热卖的故宫系列周边就是很好的例子。

我相信只要我们坚持传承，加以创新，那片打破黑暗的光亮一定会更加明亮！